未名美术馆（原吴大羽美术馆）

您的位置：首页建筑与室内+ 文化室内与建筑美术馆/画廊

未名美术馆（原吴大羽美术馆）

Weiming Art Museum (formerly Wu Dayu Art Museum)

由于该美术馆不再专门用于展出吴大羽的作品，“吴大羽美术馆”这一名称已不使用，此建筑暂时处于未名状态。然而，这座建筑的设计灵感很大程度上源自于吴大羽。

▼鸟瞰未名美术馆及周边环境

▼未名美术馆与白墙灰瓦的乌镇建筑和谐相融

我们的建筑设计受到吴大羽的艺术的影响。他在明信片大小的画幅上追求“力”和“宁”的表达，促使我们反复推敲建筑空间的尺度。

▼吴大羽作品

吴大羽的诗《金刚》更是生动地描述了动态和变化的建筑：

影子想骗过形体

时间在嘲笑空间

我没声又没踪影

出入光阴的黑暗

▼《金刚》诗句与建筑空间推敲（动图）

▼空间功能关系草图

▼鸟瞰艺术家居所及多功能厅

▼俯瞰水院及工作室区

时间 | Time

吴大羽的诗进而引发了我们去探究建筑中的时间维度。

时间可以被设计吗？

借法国哲学家弗郎索瓦·朱利安《论“时间”》一书作为理论引导，我们对中西时间进行了比较：

经典西方时间：观察者在时间之外；时空分离；时间是匀质、可分割、单向离去、有始有终；明确定义过去与未来，几乎无法定义现在；可称为客观时间。

传统中国时间：观察者在时间之内；时空一体；时间是变化、连续，迎面而来、无始无终；这个时间永远是现在；可称为主观时间。

中国时间的富有弹性可以被转化为设计的可能性。

▼中西时间比较：西上中下

九曲桥案例：如果一条水面直接跨过去需走3步，折了9次，可能就要走27步，时间也就延长9倍，空间的感受也随之扩大。

▼九曲桥

我们把中国时间观和西方透视法结合，设计了一系列楔形空间，包含功能空间和纯建筑空间：这些空间从一个方向被透视夸大，又在另一个方向上又被压缩；于是时空感知不断变化，显现了时空的不可度量性，带来的是更丰富的时空体验。访客在时空中迷失，步入一个发现之旅。

吴大羽美术馆是一个时空游戏场。

▼概念草图

01. 主入口及接待区

▼主入口及接待区

▼鸟瞰入口及接待区

▼沿河一侧的接待区和交流中心

▼主入口室内

▼从主入口看接待区走廊

▼多功能厅与接待区之间的走廊

▼回看楔形窄院门洞

▼楔形窄院

▼俯瞰楔形窄院（右）及水院（左）

▼楔形窄院的一端通往画廊主入口，一个楔形天井引入自然光

▼楔形窄院沿河一端的狭长开口

▼透过楔形窄院的门廊看延续的茶室前廊

▼从茶室檐下的半室外空间看楔形窄院

▼从河对岸看楔形窄院尽头

02. 工作室区

▼工作室区

▼工作室入口

▼室外走廊及半室外走廊交汇

▼水院

▼俯瞰水院

▼水院（水景待施工）

▼水院设计效果图

▼水院沿河一端

▼沿河步行道

▼从河对岸看水院

空间 | Space

美术馆建筑本质上提供的是“游”的体验，空间及空间关系自然成为设计焦点。除了透视设计，我们引入了“纯建筑空间”的概念：即一系列室外或半室外空间，构成功能空间之间的过渡；它们的形状具有戏剧性的张力，强化“游”的过程。建筑群总体的格局用“院”和“进”进行组织，形成与传统的对话，同时构成在透视游戏之上的又一体验空间层次。

▼空间张力对比