全球好设计

精神

Ethos

“TARANG”展亭的设计旨在以一种超越当下的连续性和连接感，营造出一个永恒的环境，促进不同时代之间的对话。在设计时，建筑师将印度西南地区的特殊环境纳入考虑之中，并采用了非凡的建筑技术，展示出一种创新且深思熟虑设计方法，以应对建筑领域在可持续性方面面临的紧迫挑战，同时以其环境的友好性，文化的丰富性，与迷人的视觉性为人们带来丰富的空间体验。该项目没有采用任何软件或数字工具，而是完全依靠传统的建筑技术，可谓是对当地建造技术与手工工艺的致敬。

意图

Intent

项目的目的是创造出一个多功能的空间，以满足建筑内部和周围的各种活动需求。建筑师将TARANG构想为一处动态化的画廊空间，以精心的设计去营造一系列流畅连续的空间体验。其目的是作为一个沉浸式的展览平台，在这里，建筑内部空间被转化为画布，用于展示当地的特色产品。

环境可持续性

Environmental sustainability effort

为了尽量减少建筑的碳足迹，该项目主要采用了当地材料，尤其以低能耗的材料为主。其中最关键的材料为天然石材与陶瓦。大跨度的展亭没有采用任何钢结构，也没有辅以任何典型拱形建筑中所采用的附属结构。此外，本项目十分注重泥瓦匠的技能提升，以进一步促进可持续建筑实践的发展。

展亭的轮廓线条温柔地隆起，又轻柔地俯冲下来，如和谐的水波一般营造出一种令人回味的宁静氛围，在这里，光线的低语与微风的吟唱一同回荡在拱顶之中，与屋瓦协奏出一曲美妙的乐章。“TARANG”展亭是目前印度最大的赤陶瓦拱顶结构之一。植根于亲生物的设计方法，展亭上升的拱形形态为人们带来了一种令人愉悦的亲密感与熟悉感，由此产生的氛围，简单、深刻而优雅，流畅的室内空间被不断变化的光线与微风所激活。

设计

Design Note

起伏的空间形态为观赏者带来了不同的视角。有机的形态与项目的弘伟尺度形成鲜明的对比，自然光线穿过空间的缝隙，掠过没有角落的墙壁，创造出有趣的光影游戏。在这里，结构吞没了空间，起伏变成了墙面，而墙体又转化成围墙。它让人意识到，正是这些空洞的部分和中间裸露的陶瓦串联了整个建筑结构，它引导着人们沿着蜿蜒的形状摇摆，感受着裸露陶瓦散发出自然泥土的气息。它将我们与自然融为一体，仿佛建筑形式并不存在，而是从地球本身的核心诞生出来的造物。

本项目影片是对人类创造力之美的非凡记录，这座令人过目难忘的精致建筑艺术作品由tHE gRID Architects事务所创作，设计师Snehal和Bhadri巧妙地将细致入微的设计与空间的形式和功能结合在一起，以具像化的方式捕捉了建筑内部空间的动态韵律。影片中的舞者巧妙地暗示出波浪起伏的节奏，用他们的每一个动作彰显出空间的流动和优雅。随着影片的发展，它让观众沉浸在一个不断发展的情感旅程中，以一个真实故事，描绘出一种发自内心又令人信服的对于“联系”的渴望。这部影片背后的创作过程是非常有机的，其初衷旨在以一种深刻的个人叙事视角，来探索人类对“联系”的内在渴望。通过对这一主题的诗意描绘，这部影片精准地表达出人在那一时刻下的深刻情感。

真正伟大的建筑作品有能力唤起强烈的情感共鸣，这种情感将从建筑师转移到观看者，甚至未来几代人身上，并随着时间的流逝经久不衰。可以说“TARANG”展亭是一个建筑的奇迹，在这里，陶土成为了情感传递的介质，而光和影的相互作用则为室内注入了活力，创造出真正独特的漫射光。

值得注意的是，即使是恶劣的气候也没有削弱这些结构内部体量激发出的情绪。相反，它们进一步增强了人们对于自然的赞叹与敬畏之心，将人们与过去和现在联系起来，同时营造出一种时间凝固的永恒之美。这座建筑是印度传统文化的完美体现，其设计理念旨在平衡空间与自然之间的关系，为人们创造出一处宁静平和的冥想空间，同时以结构本身彰显出一种显明的力量美感。

阳光和阴影在空间中的相互作用令人着迷，为陶瓦砖的简单性注入了一种真正非凡的品质。事实上，建筑本身就是成品，原始的材料因空间而升华，超越了自身固有的属性。创作者的出发点分为三个方面，分别为：审美、伦理和神圣。他们试图创造出一个不仅看起来漂亮，而且能够反映他们的价值观和信仰的建筑结构。最终他们以一组光束，创造出无尽的惊喜与美丽的光影，使所有看到它的人都能够产生出情感的共鸣。

空间的设计旨在从自然中汲取灵感，并模仿出自然造物的有机形态。在整个设计阶段，内部空间仍然是一个谜，建筑师们无法不确定人们在这些空间中的行为方式，也无法为其制定最终的空间尺寸。只用通过日常观察光线的变化和太阳的运动，内部空间的韵律才得以彰显，呈现出和谐且充满活力的环境氛围。直觉与深刻的渴望推动了项目设计的过程，建筑师希望通过探寻空间与自然的需求来为这个建筑作品赋予真实的意义与尊严。因此，内部空间的设计应运而生，与整体建筑的设计完美互补。

项目的独特之处在于，在一天的不同时间中，不同的空间将为人们带来不同的感受与心情。然而这些空间都具有同一种统一的品质，即，宁静、平和、引人沉思，让游客完全沉浸在空间的美好与能量中。本项目汇集了一批技艺精湛的工匠，他们对曾经在印度广泛使用的传统建筑技术有着深入的了解。这些工匠在材料、工具和技术方面积累了丰富的经验，并反映在他们熟练的工艺上。

该项目所体现的价值观价值围绕着三个关键原则：对地球母亲的深切尊重和对可持续性的需求；对传统工艺的传承与对手工价值的肯定；对历史的敬畏与对文化遗产的保护。TARANG展亭为建筑领域提供了以人为本与环境友好的设计方向，可以说，这座建筑是社会的宝贵财富，它以富有包容性的设计原则，促进了可持续建筑的发展，以及当地社区参与和艺术文化互动。

Project: TARANG (means waves in Hindi language) fluid like water

Area: 75’ X 40’ approximately 3000 sq ft

Location: Ahmedabad, India

Design firm: tHE gRID Architects

Designers: Snehal Suthar and Bhadri Suthar

Photo credits: Vinay Panjwani & Photographix India

Film credits: Vinay Panjwani

Completion date: 2023

Technical Guidance and structural form finding by – “Sankalan.”

A Centre of Alternative Learning

Constructed by Artisans of – “So Hath-100 Hands” Foundation for Building Artisans, Bhuj, Gujarat.

Tarang film: UNLISTED

More: tHE gRID Architects