全球好设计

在声电光影制作的特效中体验感官刺激，或是步入奇思异想的虚拟宇宙，漫步于月球之上，再“穿越”至清明上河图的场景里，体验一段历史岁月……随着科学技术的发展、体验经济的兴起，沉浸式项目风靡全国各地，各类沉浸式相关的新业态、新模式、新产品不断涌现，市场上那些火热的沉浸式项目有何独到之处？未来沉浸式还有哪些新的想象的空间？

沉浸式体验大多是以文化创意为主导，以技术集成为支撑，构建不同的场景来调动观众的视觉、听觉和触觉等感官进入沉浸的互动叙事环境中，沉浸式体验大致可分为以下几类，市面上的沉浸式项目包含其中一种或者多种沉浸式体验的融合。

■ 光影沉浸

沉浸式光影就是通过声、光、电等多种手段，利用人的感官体验和认知体验，结合观众的参与，实现与场景互动，让观众有一种置身于虚拟世界的感觉，从而提供观众以完全沉浸的体验，例如TeamLab打造的各类沉浸式展览以及各大景区打造的沉浸式光影秀，大都属于此类。

随着科技的发展，沉浸式光影项目也在不断升级，目前出现了新的应用场景和形式，例如在舞台上利用投影与观众进行互动，观众通过不同的操作让光影呈现不同的画面以及通过声光电和投影等方式实现对虚拟内容的展示等。

■ 场景沉浸

迪士尼、环球影城等主题乐园属于此类，通过场景还原、IP互动、演艺表演、游客设备等形式营造氛围，将游客带入到一个有别于日常的童话世界之中，例如环球影城中的霍格沃兹城堡，就完美地还原了电影中的场景，游客可以见到哈利波特和他的朋友们，还能穿梭于霍格沃茨魔法学校的走廊和教室，完全沉浸式地体验哈利波特的魔法世界。

■ 虚拟沉浸

通过线上、线下联动，结合VR、AR、XR等技术打造的一些虚拟体验项目，例如X·META元宇宙主题乐园的风起洛阳VR全感剧场，项目将“实景演艺”+“VR全感互动”相结合，以游戏体验、VR技术、影视剧情协同的方式，为观众打造出仿佛置身于神都洛阳的线下沉浸式娱乐体验。用户会首先观看一段沉浸式的实景戏剧表演，再戴上VR头显进入虚拟空间后，用户将扮演神秘组织不良井的成员，跨越整个神都大地，破解天象之谜并与反派组织对抗，体验全域沉浸国风朋克的神奇之旅。

■ 故事沉浸

剧本杀和沉浸式演艺都属于此类，故事沉浸体验是让故事不单单停留于纸张、音像、舞台之上，更是给观众提供融入剧情、投射情感的入口，通过创新的表演形式让观众身临其境，引起情感共鸣和思维认同。

例如“只有红楼梦·戏剧幻城”就是通过4个大型室内剧场、8个小型室内剧场、108个情景空间及室外剧场，以东方美学特有的“亦真亦假、虚实留白、轮回穿越”为创作手法，采用移步异景、迷宫幻境的景观设计理念，融合最新情景装置艺术与舞台沉浸技术，让观众沉浸在不同的时空、故事之中。

在这些类型之中，观众需求逐渐从“看景”变为“入景”，故事的讲述方式、展现形式成为了众多沉浸式项目的核心，而沉浸式演艺的兴衰交替体现了沉浸式项目的升级变革之路。

沉浸式演艺

从1.0到3.0的进阶之路

与传统旅游演艺相比，沉浸式演艺让观众通过“视、听、嗅、味、触”来欣赏的演艺活动，获得了全新的观演体验，其主要特点是故事性、艺术性、沉浸感与参与感强。

2004年，张艺谋、王潮歌、樊跃联合打造的“印象系列”大型实景演出正式开启了国内沉浸式旅游演艺的1.0版本，“印象系列”的创新之处在于打破了传统固式剧场形式，将大剧场和舞台放在山水之间，让月亮、太阳、风、山河以及植物变为剧中的幕布背景。

之后王潮歌独立创造的《又见平遥》等“又见”系列则是沉浸式演艺的又一次创新的2.0版本，剧目打破传统演出形式，虽然是室内剧场，但没有主入场口，没有固定的观众席位，没有传统舞台，观众边走边看，跟随剧情的发展变化，行走在不同的演出场景中。在这样的观演模式中，传统的观、演关系被打破，演员深入到观众中间，亲自见证故事的发生。跟随《又见平遥》，游客可以穿越古今，亲手捡拾祖先生活片段，与古人对话，一起经历一段寻根问祖的传奇。

而沉浸式演艺3.0版本则是2.0版本的进一步延伸，将观众从“看戏者”变为“戏中人”，让其充当故事的亲历者，亲身体验故事中的悲欢离合，例如在长沙上演的《恰同学少年》青春剧场就采用了行进式互动观演的演出模式，人在戏中，戏随人走，观众与演员和场景共同完成一次城市文化与新媒体艺术的交融体验。

未来沉浸式演艺

有哪些新的想象空间

对于沉浸式演艺而言，无论是1.0还是3.0版本，复购率是保持持久活力的一个重要因素。

只有调动观众更多的感官参与进去，为其提供多方面、多层次的情感需求的时候，才会刺激观众的重复购买，因此多线程叙事、丰富的体验场景、多元的互动环节等都是非常重要的。

中旅联研发的行进式沉浸演艺品牌“幻里”正是基于这些痛点而研发，以沉浸式戏剧艺术为手法，以街区为载体，以故事为核心，借助声、光、电等数字技术，构建N个沉浸场景、N种互动体验、N种创意消费，打造一场行进式演艺，通过全民演员、全民互动、全民参与、全民体验还原一座城市的旧时记忆，让观众通过“视、听、嗅、味、触”多维感官体验来欣赏一场“文化、穿越、历史”的故事，感受中华文化的魅力。

在这场演艺中，观众作为“戏中人”，随着故事的进行穿梭在整个街区之中，故事中可增加各类互动体验，例如互动装置、游戏馆、密室逃脱、时光穿越馆等，这些内容既是体验的一部分，也是演艺环节的一部分，多线条的故事线路以及丰富的互动体验既能提升游客的复购率，同时也引入了新的消费场景。

总而言之，沉浸式演艺不仅故事重要，地点创新、舞台创新、技术创新、体验创新、模式创新等同样重要，这些创新不仅可帮助观众建立和创造一种前所未有的代入感和共情感，形成极强趣味性和感官震撼，同时也可进一步拓宽旅游演艺的边界范围以及所创造的商业价值。

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