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里加拉脱维亚国家艺术博物馆的主楼建造于1903年到1905年之间，供里加市艺术博物馆和里加艺术推广协会使用。建筑由波罗的海的德国建筑师及艺术历史学家Wilhelm Neumann设计，他也是博物馆的第一位主管。

博物馆由公园和林荫道环绕，是里加令人印象最为深刻的建筑之一。建筑结构以及展厅尺度根据当时对艺术博物馆的需求设计；宏伟的立面采用巴洛克和古典主义形式；中央山墙上的雕塑由雕刻家August Volz创造。建筑室内，前厅和楼梯扶手上的装饰元素为新艺术风格；上层大厅中装饰有六幅半圆形画作，由伟大的拉脱维亚画家Vilhelms Purvītis和爱沙尼亚古典绘画大师Gerhard von Rosen绘制。

馆内常规展览展示了波罗的海地区和拉脱维亚自十八世纪中叶到20世纪中叶专业艺术的发展历程。拉脱维亚国家艺术博物馆通常举办展览和科学会议，也会举行丰富多彩的文化艺术活动，参与国际项目并且编制博物馆发行物。除了常规展览和特展，该艺术博物馆还以其提供的教育项目闻名。

博物馆主楼为一座纪念性建筑并具有国家重要性，在其建成投用的105年间，没有经历过重大的修复。此次建筑改造旨在创造一座用于保存和展示艺术作品的当代博物馆，同时为人们提供舒适的环境，让他们可以在博物馆中学习，有意义地度过闲暇时光。

2010年5月25日，里加市议会举办了一场国际建筑设计竞赛，为改造及扩建拉脱维亚国家艺术博物馆征集方案。2010年9月30日，经过评委会一致认定，Processoffice建筑师事务所提交的方案获得优胜。建筑师于2011年1月24日签订博物馆的改造、修复及扩建项目合同，正是开始了设计建造工作。项目需要对破旧的历史建筑进行现代化改造，并且解决其空间不足的问题。

博物馆的建筑改造设计于2012年完成，施工开始于2013年初，并于2015年末全面竣工。改造后的拉脱维亚国家艺术博物馆于2016年5月4日正式向公众开放。

从下述方面着手，建筑师提供了一个功能完善且美观的设计方案以对里加拉脱维亚国家艺术博物馆实行修复、改造以及扩建，在保留历史建筑作为城市地标的外观的同时，保证其可以满足现在功能的需求。

现存的博物馆建筑为国家历史建筑，被列入了国家重点保护建筑名单，是最能代表里加的建筑物之一。根据项目需求，建筑师将尽可能地保留原有建筑中的功能元素，运用现代技术对装饰性细节进行维护。

为了解决缺少展览空间的问题，建筑师对现存的闲置空间进行了调整，设置附加功能，并且以地下层扩建部分为中心创造了新的展览空间。通过将新建区域设置在地下，原有的历史建筑可以得到最大程度的保存。在这栋独特的博物馆建筑边仅建造了一片包括一座黄铜露天剧场的低调混凝土庭院，保持了建筑本身的地标特色。

为了实现博物馆建筑的现代化改造，设计团队将注意力集中在了发展功能策略上，根据逻辑分类重新进行空间布局，将未来的博物馆功能组织整合入现有的建筑之中。为了满足博物馆的需求，建筑师进行了如下功能处理手法：

– 不在地面上建设其他体块，将当代展区、仓库、修复工作室和辅助设施设置在地下的加建空间中

– 在地下加建空间上方，公园和博物馆建筑之间的区域设置方形的公共空间，其中设有露天咖啡厅、影院、室外艺术装置等，可供人举办丰富的公共活动

– 管理功能以及公共空间设置在博物馆一层，包括教室、咖啡厅或餐厅、会议厅、儿童教育课堂等，人们可以从公园或者街道进入其中。建筑中央部分建造了一座新的楼梯，将一层、地下扩建空间和二层大厅连接在一起

– 除了历史建筑中已有的展示空间，建筑师将穹顶以及没有在使用的阁楼也改造成了展厅。为了满足展览需求，屋顶上设置了天窗以及自然光控制装置

– 为了让建筑更为方便实用，设计团队提议将屋顶重新设计，创造一个观景露台，并且保证自然光可以通过原有的天窗照亮三楼的展廊。穹顶区域可以用来展示当代装置艺术，人们也可以由此进入屋顶露台。

扩建的部分与历史建筑风格迥异，主要设置博物馆的技术及辅助用房。在公共入口通往展示大厅的环形坡道中，游客可以看到在传统博物馆中不对外开放的内部空间，如档案馆和艺术收藏室等。修复工作室被设置在玻璃中庭中，人们可以从展示大厅或透过脚下的玻璃地板观察其中的景象。用来搬运展品的12×3.5米的巨大升降台与露台整合在一起，为地下扩建空间带来自然光照的同时让大厅中的游客得以一窥其中的奥秘。

广场的主要目的是提供公众聚会的平台，扩展博物馆展示艺术品的可能性。整体的混凝土表面一方面让使用更加方便，另一方面可以凸显历史建筑标志性的外观，如同雕塑一般，同时清晰地标识出了博物馆地下加建部分的体量。

在广场中间设置了一座露天剧场，中庭底部铺有9×9米的玻璃地面，游客可以透过玻璃观察博物馆一天中的人来人往；此外，玻璃地面还作为天窗，使阳光照入地下展区。

来自：Processoffice